Joker

Trở lại mùa hè của năm 2001, bầu trời trong xanh và nắng trở nên hanh hao hơn bao giờ hết. Bạn thoáng nghe tiếng rầm rú của động cơ và cả tiếng réo gọi trên đường phố; còn bạn thì đứng ngồi không yên khi những hình ảnh những chiếc xe đủ màu sắc, động cơ tân trang vừa oách vừa mới mẻ; chúng bắt đầu gầm gừ như thú hoáng, chúng hối thúc bạn hãy bước lên xe, đặt chân lên cần số và sau đó lái thật nhanh về với tự do. Fast and Furious 1 mở ra mùa đua xe đầu tiên trong chuyến hành trình chinh phục và khám phá những vùng đất mới, những đam mê và bản ngã được giấu kín. Câu chuyện của Fast and Furious 1 bắt đầu khi Brian là đặc vụ FBI, phải giả danh thành tay ăn chơi đua xe trà trộn vào băng nhóm của Dominic để điều tra đường dây trộm cắp đang hoành hành khắp thành phố. Phải nói về Dominic đứa con của đường phố, của những chiếc xe phân khối lớn; cuộc sống quá khó khăn với anh và cả cô em gái Mia; trong một dịp tình cờ khi Brian cứu anh khỏi bị truy đuổi khỏi tay cảnh sát, họ sớm trở thành bạn bè và từ đây những trận đua xe bất tận cũng bắt đầu. Tuy nhiên, cái hay của Fast and Furious không chỉ nói về chuyện đua xe mà nó còn đề cập đến nhiều tầng lớp người đang ngày đêm tìm kiếm danh vị khắp Los Angeles, có thể họ là những kẻ “bần cùng sanh đạo tặc” nhưng ẩn trong lớp vỏ tội ác lại là một câu chuyện số phận. Ở góc độ nào đó ta thấy Brian như có phần thiên vị với Dominic Torretto khi anh năm lần bảy lượt muốn giải cứu cho Dominic khỏi tay cảnh sát mặc dù anh là cảnh sát chìm đang làm nhiệm vụ; nhiều khán giả cho rằng vì Brian đang yêu Mia, nhưng đó chỉ là bề nổi của tảng băng, vì điều quan trọng hơn hết là Brian thấy được cái chính nghĩa, khí phách anh hùng trong Dominic và anh biết họ sẽ còn làm nhiều việc lớn lao hơn. Tuy nhiên, nếu như đặt giả thuyết rằng Brian làm đúng nhiệm thì Fast and Furious 1 sẽ là một câu chuyện cực kỳ nhàm chán và thiếu tính cao trào cũng như những hứa hẹn về một series Fast and Furious coi như “chết yểu” ngay khi vừa chào đời. Ở thời điểm 2001, khi kỹ xảo điện ảnh vẫn còn bị giới hạn và máy quay HD vẫn còn là điều xa xỉ, thì với diễn xuất xuất thần của Paul Walker lẫn Vin Diesel, như là sự cứu vớt cho những gì mà thời đại không thể mang lại cho toàn bộ phim. 2001 là năm khó khăn của nhân loại, vậy mà nó cũng vụt qua như cái nháy mắt đầy khiêu khích; bạn còn nhớ chăng những trận đua xe năm ấy, trận đua xe khiến bạn đứng ngồi không yên và có khi phải nín thở khi chứng kiến những cuộc rượt đuổi trên phố, cảnh chuyển làn xe dưới gầm container; tất cả đọng lại trong bạn như minh chứng cho sự táo báo của tuổi trẻ, không đến từ sự cố chấp, sa đoạ, ngu muội mà là đam mê khám phá cái tôi và sống cho thật xứng đáng những năm tháng qua mau. Phải công nhận rằng, Fast and Furious đã làm được nhiều hơn là một bộ phim với những cảnh đua xe, mà từ đây những trận đua cuộc đời đầy cam go, thử thách nhưng hết sức thú vị chỉ mới bắt đầu.

"Sicario: Day of the Soldado" có các cảnh chiến đấu được dàn dựng chặt chẽ, phản ánh thế giới phức tạp ở biên giới Mỹ - Mexico. Tác phẩm là phần hai của Sicario - phim gây tiếng vang và nhận ba đề cử Oscar vào năm 2015. Câu chuyện mở đầu bằng cảnh thảm khốc khi một nhóm người Hồi giáo đánh bom tự sát, giết hàng chục người ở Kansas (Mỹ). Chính phủ xác định những đối tượng này thâm nhập vào lãnh thổ nước Mỹ thông qua đường dây vượt biên của các băng đảng ma túy Mexico. Lầu Năm Góc triệu tập Matt Graver (Josh Brolin đóng) - đặc vụ có nhiều kinh nghiệm trong việc đối phó với các băng đảng tại biên giới Mỹ và Mexico. Matt và các quan chức quyết định dàn dựng một sự cố để khơi mào cuộc chiến giữa các băng nhóm Mexico. Họ tin rằng đó là phương án tối ưu để làm suy yếu đường dây vượt biên, gián tiếp hỗ trợ cuộc chiến chống khủng bố. Matt tìm đến Alejandro (Benicio del Toro đóng) - một sát thủ am hiểu về thế giới ngầm Mexico. Họ lên kế hoạch ám sát một luật sư cấp cao của một băng đảng, đồng thời bắt cóc con gái Isabel (Isabela Moner đóng) của ông trùm một băng khác để họ trả đũa nhau. Tuy nhiên, kế hoạch chệch hướng khiến Matt và Alejandro bất đồng, bắt đầu hành động theo ý riêng của mình. Sicario: Day of the Soldado vẫn giữ cách thiết lập bối cảnh nghẹt thở, đậm chất bạo lực đặc trưng từ phần đầu. Các nhân vật thể hiện sự không khoan nhượng trong bất kỳ tình huống nào, từ việc tiêu diệt những mục tiêu không có vũ trang, cho đến ý định thủ tiêu Isabel - một cô bé mới 16 tuổi. Các tuyến đường im ắng luôn ẩn chứa hiểm họa khó lường. Tiếng súng có thể vang lên bất kỳ lúc nào, đẩy các nhân vật vào vòng nguy hiểm. Khi Denis Villeneuve rời vị trí đạo diễn, Stefano Sollima - nhà làm phim từng ghi dấu ấn với các tác phẩm về tội phạm Italy - thay thế. Ông cùng nhà quay phim Dariusz Wolski tạo ra phần hình ảnh ấn tượng với các cảnh từ trên không thể hiện đội hình di chuyển, tác chiến ở không gian bao la của hoang mạc. Ánh sáng tự nhiên được tận dụng tạo ra các khung cảnh có độ sáng thấp nhưng màu rất đẹp. Thay Jóhann Jóhannsson - nhà soạn nhạc của phần một vừa qua đời, Hildur Guðnadóttir - cộng sự lâu năm của anh - vẫn giữ được chất nhạc quen thuộc với điểm nhấn là những màn cello ngân dài vừa căng thẳng vừa lôi cuốn. Hai nhân vật nổi bật trong phim là Matt và Alejandro. Matt có thói quen mặc quần ngắn, đi dép, dáng vẻ xuề xòa nhưng không ngần ngại dùng vũ lực đe dọa kẻ khác. Ở trích đoạn đầu phim, anh tiến vào phòng, thẩm vấn một tên hải tặc Somalia, thản nhiên dùng hệ thống định vị không kích nhắm vào gia đình của kẻ này để uy hiếp. Còn Alejandro thuộc kiểu sát thủ máu lạnh, nổi bật với các cảnh hành động. Tên của phần mới có hai từ "sicario" và "soldado" - nghĩa là "sát thủ" và "người lính" trong tiếng Tây Ban Nha. Ngoài việc bất chấp thủ đoạn và ra tay tàn độc, phần sau của phim thể hiện một khía cạnh khác trong con người họ khi Matt và Alejandro đều có những hành động trượng nghĩa, phảng phất khí chất quân nhân. So với Matt, Alejandro được xây dựng kỹ hơn với một bi kịch gia đình được cài cắm, giúp hành động của anh không trở nên gượng ép. Josh Brolin và Benicio Del Toro - dù không có nhiều đột phá - vẫn tạo được sức sống riêng cho nhân vật. Tác phẩm đặt ra một câu hỏi lớn: để hoàn thành những nhiệm vụ quan trọng, chính phủ có thể bất chấp luật lệ, đạo đức đến mức nào? Trong phim, nhóm của Matt không ngần ngại đẩy một quốc gia khác vào hỗn chiến để bảo vệ nước mình. Họ cũng sẵn sàng xung đột với cảnh sát Mexico khi cần. Căng thẳng giữa chính phủ hai nước nổ ra khi hoạt động của Matt dần bị phát hiện. Tuy nhiên, hệ thống nhân vật của phim đơn giản và kém sắc sảo so với phần một. Trong Sicario, phim xoay quanh góc nhìn của nữ đặc vụ chính trực Kate Macer (Emily Blunt đóng), qua đó nêu thông điệp về lằn ranh thiện ác mập mờ. Trong thế giới đen tối của tội phạm, Kate liên tục lép vế trước Matt và Alejandro - những "con sói" không chơi theo luật lệ thông thường nhưng nhờ thế đạt mục đích. Sicario: Day of the Soldado vắng bóng một nhân vật như Kate để tạo nên sự tương phản về tư tưởng. Nhân vật con gái ông trùm - Isabela Reyes - có phần nhạt nhòa trong câu chuyện dù chiếm nhiều thời lượng. Với tham vọng xây dựng một bộ ba phim, mở rộng câu chuyện, biên kịch Taylor Sheridan cũng chưa giải quyết trọn vẹn các vấn đề.

The Evil Dead là một bộ phim kinh dị Mỹ sản xuất năm 1981 dưới bàn tay của đạo diễn nổi tiếng Sam Raimi. Bộ phim kể về câu chuyện kinh hoàng của nhóm 5 sinh viên khi họ có kỳ nghỉ hè tại một khu rừng già ở Morristown, bang Tennessee, sau khi một thành viên trong nhóm đã vô tình mở chiếc máy ghi âm và từ đó giải thoát những linh hồn từ sâu trong rừng thẳm. Ban đầu Sam Raimi và các thành viên đoàn làm phim thực hiện một bộ phim ngắn mang tên "Within the Woods", nó đã gây được tiếng vang cho các nhà đầu tư, qua đó thu hút được 90.000 đô la tiền ngân quỹ ban đầu để thực hiện được bộ phim. Mặc dù với nguồn kinh phí thấp nhưng nó đã thu hút được sự quan tâm từ nhà sản xuất Irvin Shapiro, người đã mang bộ phim đến Liên hoan phim Cannes 1982. Ngay cả tác giả tiểu thuyết kinh dị lừng danh Stephen King cũng phải tỏ ra vô cùng ấn tượng về bộ phim, điều này đã giúp thuyết phục hãng New Line Cinema làm nhà phân phối, bộ phim thu về 2,4 triệu đô la riêng tại Mỹ, và 29,4 triệu đô la cho tổng doanh thu trên toàn thế giới, bộ phim đều nhận được những phản hồi có cánh kể từ trước và sau khi phát hành. The Evil dead đã nổi lên như là một trong những bộ phim đình đám nhất và được mô tả là một trong những bộ phim kinh dị vĩ đại nhất mọi thời đại, một trong những bộ phim có ngân quỹ độc lập thành công nhất. Bản thân bộ phim đã làm bệ phóng cho tên tuổi của đạo diễn Sam Raimi và diễn viên Bruce Campbell, cả về sau này khi họ vẫn gắn bó với nhau trong nhiều dự án phim. Sự thành công của bộ phim cũng kéo theo sự ra đời của 2 phần tiếp theo là Evil Dead 1987 và Army of Darkness 1992 được viết và đạo diễn bởi Sam Raimi, nó cũng tạo ra một thương hiệu về truyền thông với các Game Video, truyện tranh và phim truyền hình. Bộ phim thứ 4, làm lại với tác phẩm cùng tên Evil Dead phát hành vào năm 2013, nhưng lần này Sam Raimi chỉ ở vai trò nhà sản xuất cùng với Bruce Campbell, ngoài ra còn có loạt phim truyền hình Ash vs Evil Dead.

Brennan Huff là anh chàng 39 tuổi với công việc làm thêm không ổn định và đang sống chung cùng với mẹ mình là Nancy. Còn Dale Doback cũng là một anh chàng tương tự nhưng lớn hơn Brenna 1 tuổi và sống cùng cha mình là Robert.Khi Nancy và Robert gặp gỡ, yêu nhau và dọn về sống cùng nhau thì đột ngột Brennan và Dale trở thành anh em ghẻ của nhau.Mặc dù thời gian đầu sống cùng nhau dưới một mái nhà, Brennan và Dale luôn có những mâu thuẫn với nhau, ghét nhau, nhưng rồi, cả hai chợt nhận ra rằng dường như giữa họ có những điểm tương đồng với nhau, đều là những kẻ lớn xác nhưng đầu óc thì như những đứa trẻ và nhất là lười biếng như nhau.Thế rồi, cả hai buộc phải hợp tác với nhau khi mà cha mẹ của họ muốn họ phải dọn ra ở riêng…

The Big Lebowski được anh em nhà Coen ra mắt công chúng vào năm 1998, cái năm áp chót của thế kỉ 20. Nghệ thuật điện ảnh ra đời trước đó gần 104 năm bởi anh em nhà Lumière. 104 năm đó chứa đầy những thay đổi chóng mặt của thế giới, cũng đồng thời chứng kiến bước phát triển dài của điện ảnh, để lại cho chúng ta hàng triệu bộ phim – hàng triệu câu chuyện khác nhau, hay có dở có, bi có hài có. Nhưng điều đó đồng nghĩa với việc áp lực sáng tạo cho các nhà làm phim về sau càng ngày càng lớn. Những chất liệu hay, giàu ý nghĩa đã bị khai thác đến cạn kiệt, không chỉ trên cấp độ tổng thể cả câu chuyện, mà còn ở từng tình huống, chi tiết nhỏ nhặt. Motif về những cặp tình nhân yêu nhau nhưng bị chia cắt vì một trong hai người chết vì bệnh tật hoặc tai nạn mà ta thường thấy lặp đi lặp lại ở các bộ phim truyền hình Hàn Quốc, lấy đi nước mắt của bao thế hệ bà nội trợ Việt Nam, là có nguồn gốc từ tận năm 1970 trong phim Love Story của Arthur Hiller. Viết dài dòng như bên trên là bạn đọc hiểu rằng, thoát ra khỏi cliché (thuật ngữ điện ảnh để chỉ những tình huống, ý tưởng bị lạm dụng đến mức mất đi ý nghĩa ban đầu, đến mức trở nên sáo rỗng và dễ đoán) là rất khó khăn. Nhưng The Big Lebowski đã làm được điều đó, thành công đầu tiên của nó là đánh lừa khán giả hết lần này đến lần khác trong suốt 117 phút của bộ phim. Một bộ phim đầy những nhân vật kì dị (một gã béo có vấn đề với việc kiểm soát cơn tức giận, một gã gầy còm thuộc loại nhân vật chỉ đến lúc chết mới trở nên quan trọng, và gã nhân vật chính suốt ngày đến sân bowling mà chả thấy chơi bowling bao giờ), những tình huống quái gở, những giấc mơ kì lạ, nhưng đến cuối cùng, chúng lại rất hợp lí và…hoàn toàn không quan trọng. Câu chuyện của phim bắt đầu với một tình huống vừa buồn cười, vừa trớ trêu, lại có phần nhảm nhí như những phim hài của Adam Sandler, Lebowski “The Dude” trở về nhà từ tiệm tạp hóa để rồi nhận ra nhà của mình bị 2 gã đòi nợ thuê đến phá phách, chúng hành hạ Lebowski (theo phong cách của một bộ phim hài) và tiểu tiện lên tấm thảm giữa phòng khách của lão rồi bỏ đi với lời đe dọa đòi nợ. The Dude của chúng ta chẳng mảy may quan tâm gì đến việc bị ấn đầu vào bồn cầu (nghĩa đen), nhưng lão lại hết sức ức chế vì tấm thảm bị đái lên, vì lí do nhảm nhí “That rug really tied the room together” (Tấm thảm đó thực sự hợp với căn phòng), và lão quyết định đến tìm lão triệu phú có cùng cái tên Lebowski, người mà đáng lẽ ra bọn côn đồ kia phải đến đòi nợ, để đòi bồi thường cho tấm thảm của mình. Thay vì bồi thường, lão triệu phú lại giao cho The Dude một nhiệm vụ bất thường với mức lương cao bất ngờ, để rồi The Dude của chúng ta bị cuốn vào bị xô đẩy một cách thô bạo giữa khắp các thành phần xã hội ở cái thị trấn giáp biển nhỏ bé đó. Từ điểm này đến cuối phim, anh em nhà Coen sẽ dẫn khán giả vào một cuộc “rượt đuổi”, không phải của những nhân vật trong phim, mà giữa người xem với tình tiết phim. Rất nhiều lần, bạn sẽ chắc mẩm trong đầu: “Quả này là có thằng chết rồi đây, có máu đổ rồi đây!!!” Nhưng không, hết lần này đến lần khác bạn sẽ bị hụt hẫng, rồi lại mong đợi, rồi lại hụt hẫng. Đến cuối phim bạn sẽ nhận ra bộ phim thậm chí còn chẳng có điểm cao trào (climax) như đại đa số các bộ phim khác, Mọi động lực tiềm năng dẫn câu chuyện phim lên đến cao trào đều bị trung lập hóa bằng một cảnh quay trong sân bowling, nơi Lebowski, Walter và Donny coi như đại bản doanh. Thậm chí những tình tiết giải thích mọi khúc mắc ở cuối phim có thể bị coi là không cần thiết, được quay một cách miễn cưỡng chỉ với mục đích “gói lại câu chuyện”. Nhưng nói vậy không có nghĩa bộ phim cứ đều đều trôi qua một cách nhàm chán. Những tình tiết đã qua là qua luôn, những tình tiết sắp tới không thể dự đoán được, khán giả bị buộc tập trung vào những cái đang diễn ra, để rồi đến cuối phim, nhìn lại, mới có thể hiểu dụng ý của đạo diễn. Đó là trong cảnh cuối cùng, khi bạn nhìn thấy nhân vật chính của chúng ta mặc quần short, áo phông giơ cao ly rượu White Russian và nói: “The Dude abides”. The Dude của chúng ta có lối sống riêng của mình: luôn luôn xuất hiện với quần short, áo phông, dép lê, và thi thoảng với đôi kính râm hoặc bộ pijama. The Dude sống vô công rồi nghề, suốt ngày chỉ thấy lão quanh quần ở sân bowling đàn đúm cùng đám bạn, nhưng thế cũng đồng nghĩa với sự tự do tự tại, vô lo vô nghĩ. Pothead (chỉ những kẻ phê thuốc suốt ngày), deadbeat (chỉ những kẻ nghèo không xu dính túi) và loser (thằng thất bại),… là những từ mọi người, trừ đám bạn của The Dude dùng để gọi lão. Ngay đến từ “dude” mà Lebowski dùng để gọi mình cũng mang một ý nghĩa tự hạ thấp bản thân mình. Nhưng kẻ thất bại đó, giống như cành trúc trong cơn bão, bị xô đẩy, quăng quật bởi gió lốc, xoay hết hướng này đến hướng khác, tưởng như sẽ bị “cuốn theo chiều gió” đến nơi; nhưng không, the Dude vẫn dẻo dai chịu đựng, sau mọi sóng gió vẫn tồn tại và giữ được bản chất, giữ được lối sống riêng của mình. Đó chính là hàm ý của từ “abide” mà the Dude thốt lên đầy tự hào ở cuối phim. Lão sống một cách bị động, không chủ động đi tìm rắc rối, rắc rối luôn tìm đến với lão, nhưng lão không phản kháng, chỉ tìm cách thoát ra khỏi rắc rối. Chỉ duy nhất một lần ta thấy lão chủ động, đó là khi lão đến tìm gặp tay triệu phú Lebowski để đòi bồi thường cho tấm thảm của mình. Tại sao một kẻ bị ấn đầu vào bồn cầu, suýt bị dọa cắt **** lúc đang tắm lại ức chế vì tấm thảm của mình bị đái lên? “That rug really tied the room together”. Tấm thảm đó là biểu tượng cho sự nhất quán, thống nhất trong lối sống của The Dude, tấm thảm bị đái lên đồng nghĩa với lối sống của lão bị xúc phạm. Nếu bạn nhìn lại cả bộ phim một lần nữa, và đối chiếu với xã hội Mĩ nơi mà nghèo là lỗi tại người nghèo; thất nghiệp, sống vô công rồi nghề là thứ gì đó đáng khinh bỉ; bạn sẽ hiểu rằng the Dude là hình tượng phản kháng lại “Giấc mơ Mĩ” được tạo dựng bởi vô số bộ phim khác, cũng như là tồn tại ngay trong bộ phim này dưới hình mẫu nhân vật triệu phú Lebowski. The Big Lebowski là một thất bại phòng vé, từng bị coi là bộ phim tệ nhất của hai tay lão làng nhà Coen. Nhưng ý nghĩa ẩn dụ của nó rồi cũng được nhận ra, và nó được công nhận một cách bất thành văn là một phim kinh điển. Viện phim Quốc gia Mĩ cũng vừa trao cho nó một vinh dự lớn lao: chọn lựa để đưa vào bảo tồn vì có ý nghĩa lớn về mặt “văn hóa, lịch sử, hoặc thẩm mĩ”. Nếu bạn chán ngấy những bộ phim với nội dung ca ngợi giấc mơ Mỹ, hãy dành một buổi tối thứ bảy rảnh rỗi để thưởng thức nó, nhưng hãy nhớ, thưởng thức nó với một cái đầu trống rỗng.

Peter Banning (Robin Williams) là một luật sư thành đạt sống ở thành phố. Ông đã từ bỏ cuộc sống phiêu lưu và mơ mộng để tập trung vào công việc và gia đình. Peter không nhớ về quá khứ của mình như Peter Pan và không còn tin vào phép thuật hay những câu chuyện cổ tích. Một ngày nọ, Captain Hook (Dustin Hoffman), kẻ thù cũ của Peter Pan, quay trở lại để bắt cóc những đứa trẻ của Peter, Jack và Maggie. Hook, cảm thấy tức giận vì Peter Pan đã từ bỏ Neverland, quyết định trả thù bằng cách cướp đi những người thân yêu của Peter. Để cứu các con của mình, Peter buộc phải hồi tưởng lại quá khứ của mình như Peter Pan. Anh được đưa trở lại Neverland, nơi mà thời gian dường như đã dừng lại và các nhân vật quen thuộc từ câu chuyện cổ tích vẫn sống. Peter nhận ra rằng mình đã quên hết các kỹ năng và khả năng của Peter Pan và phải học lại cách trở thành một người hùng. Trong Neverland, Peter gặp lại những người bạn cũ như Tinker Bell (Julia Roberts) và các Tí Hon (Lost Boys), và dần dần khôi phục ký ức và khả năng của mình. Anh phải đối mặt với nhiều thử thách và chiến đấu chống lại Hook và băng nhóm của hắn để cứu các con của mình. Cuối cùng, Peter Pan đối đầu với Captain Hook trong một cuộc chiến quyết định. Với sự giúp đỡ của các nhân vật từ Neverland và sự phục hồi đầy đủ sức mạnh của mình, Peter phải chiến đấu để giải cứu các con và đưa chúng trở về nhà an toàn. Sau khi đánh bại Captain Hook và cứu các con, Peter trở về thế giới thực với một sự thay đổi lớn trong tâm lý và cuộc sống của mình. Anh trở lại với gia đình, trở thành một người cha tốt hơn và kết nối lại với những giá trị và kỷ niệm của tuổi thơ.

"Constantine: City of Demons - The Movie" (2018) là một bộ phim hoạt hình của DC Comics, dựa trên nhân vật John Constantine, một phù thủy và thám tử huyền bí nổi tiếng. Bộ phim là phiên bản dựng lại và mở rộng của loạt phim hoạt hình mini-series "Constantine: City of Demons" (2018), với những tình tiết và cốt truyện được phát triển thêm.

"Batman vs Teenage Mutant Ninja Turtles" (2019) là một bộ phim hoạt hình của DC Comics và Nickelodeon, kết hợp các nhân vật từ hai vũ trụ khác nhau: Batman từ DC Comics và các Ninja Rùa từ Teenage Mutant Ninja Turtles.

Bộ phim theo chân một nhóm nhân vật chính trong một chuyến du lịch đến khu vực Địa Trung Hải. Tại đây, họ gặp gỡ nhiều nhân vật khác nhau và trải qua những tình huống hài hước và lãng mạn. Câu chuyện xoay quanh những tình huống éo le và hài hước mà các nhân vật gặp phải trong chuyến đi của họ. Những sự cố bất ngờ, các mối quan hệ rối ren và những tình huống dở khóc dở cười tạo nên những khoảnh khắc vui nhộn trong phim.

"Justice League Dark" (2017) là một bộ phim hoạt hình của DC Comics, thuộc loạt phim hoạt hình của DC Universe Animated Original Movies. Nội dung của bộ phim xoay quanh nhóm siêu anh hùng và các nhân vật huyền bí của DC, gọi là Justice League Dark, được thành lập để đối phó với những mối đe dọa siêu nhiên mà Justice League truyền thống không thể xử lý.

01 Anh Cứ Hẹn 01 Chiều Tây Đô 01 Chuyện Tình Cô Lái Đò Bến Hạ 01 Hoa Nở Về Đêm 01 Loài Hoa Không Vỡ 01 Mưa Đêm Ngoại Ô 01 Qua Cơn Mê 01 Tạ Từ Trong Đêm 01 Đôi Bóng 01 Để Trả Lời Một Câu Hỏi 01. Anh Cứ Hẹn 02. Chiều Tây Đô 03. Chuyện Tình Cô Lái Đò Bến Hạ 04. Để Trả Lời Một Câu Hỏi 05. Đôi Bóng 06. Hoa Nở Về Đêm 07. Loài Hoa Không Vỡ 08. Mưa Đêm Ngoại Ô 09. Qua Cơn Mê 10. Tạ Từ Trong Đêm

01 - Hạ Trắng (Trịnh Công Sơn, Phương Phạm Guitarist, SaLAmie TaUr) 02 - Giờ Này Anh Ở Đâu (Khánh Băng, Phương Phạm Guitarist, SaLAmie TaUr) 03 - Phôi Pha (Trịnh Công Sơn, Phương Phạm Guitarist, SaLAmie TaUr) 04 - Ru Ta Ngậm Ngùi (Trịnh Công Sơn, Phương Phạm Guitarist, SaLAmie TaUr) 05 - Tình Xa 1 (Trịnh Công Sơn, Phương Phạm Guitarist, SaLAmie TaUr) 06 - Tình Xa 2 (Trịnh Công Sơn, Phương Phạm Guitarist, SaLAmie TaUr) 07 - Thành Phố Mưa Bay (Bằng Giang, Phương Phạm Guitarist, SaLAmie TaUr) 08 - Vô Đề (Phương Phạm Guitarist, SaLAmie TaUr)

01 - CHuyện 1 Đêm (Phương Phạm Guitarist) 02 - Đêm Không Còn Buồn (Phương Phạm Guitarist) 03 - Những Đêm Chờ Sáng (Phương Phạm Guitarist) 04 - 1 Lần Yêu 1 Lần Sầu (Phương Phạm Guitarist) 05 - Ngày Trở Về (Phương Phạm Guitarist) 06 - Mấy Độ Thu Về (Phương Phạm Guitarist) 07 - Mất Nhau Mùa Đông (Phương Phạm Guitarist) 08 - Nẻo Đường Quê Hương (Phương Phạm Guitarist) 09 - Khúc Ly Ca (Phương Phạm Guitarist) 10 - Hoa Cánh Yêu (Phương Phạm Guitarist) 11 - Mấy Nhịp Cầu Tre (Phương Phạm Guitarist) 12 - Mẹ Ơi (Phương Phạm Guitarist) 13 - Ngàn Thu Áo Tím (Phương Phạm Guitarist) 14 - Bài Thơ Vu Quy (Phương Phạm Guitarist)

01. Phuong My Chi - Vu Tru Co Bay 02. Phuong My Chi - Goi Gam 03. Phuong My Chi - Day Xe Bo 04. Phuong My Chi - Vu Tru Co Anh feat. Phao 05. Phuong My Chi - Nhung Ngoi Sao Xa Xoi 06. Phuong My Chi - Bong Phu Hoa 07. Phuong My Chi - Chiec Luoc Nga feat. Kim Tu Long 08. Phuong My Chi - Hai Dua Tre feat. Suboi 09. Phuong My Chi - Chiec Thuyen Ngoai Xa feat. Trung Quan 10. Phuong My Chi - Nguoi Con Gai Nam Nghe Bien Hat 11. Phuong My Chi - Luom 12. Phuong My Chi - Buon Trang 13. Phuong My Chi - Rock Hat Gao 14. Phuong My Chi - Con Co Va Mat Troi

01 - Muối Ơi (To My) 02 - Không Có Em Đời Anh Rất Nhạt (Bảo Kun, Hải Ngân) 03 - Bàn Tay Cha Mặn (Lâm Ngọc Hoa, Thiên Hương) 04 - Điệu Nam Xuân Lời Chào Của Muối (Hữu Quốc, Bình Tinh) 05 - Cha Nói Dối (Lê Thúy Anh)